Gabriele Gierz
Master of Fine Arts (MFA)
Certified Laban Bartenieff Movement Analyst (CLMA)
Über mich
Ich wusste mit 20, dass ich tanzen will. Nicht Ballett – das war längst vorbei, bevor es begann.
Ich wollte Ausdruck, der sich von innen her stimmig anfühlt, nicht Form, die von außen vorgeschrieben wird. Diese Erkenntnis hat meinen Weg geprägt – und sie beeinflusst bis heute, wie ich arbeite.
Seit über 30 Jahren choreografiere ich, unterrichte, forsche und schreibe – mit Menschen in sehr unterschiedlichen Lebensphasen. Meine Ausbildungen führten mich über Wien, Freiburg und die Ohio State University nach Hamburg, wo ich seit vielen Jahren lebe und arbeite. Meine Arbeit bewegt sich an Schwellen: zwischen Improvisation, Tanztechnik und Ausdruck, zwischen Kunst und Forschung, zwischen dem, was Alter bedeuten könnte – und dem, was der Tanz tatsächlich bewirken kann.
Was mich antreibt, ist eine einfache Überzeugung: Wenn wir die Welt zum Positiven verändern wollen, müssen wir bei uns selbst beginnen. Und bei unserem Körper und unseren Emotionen. Tanz verbindet beides. Der Körper weiß, was der Kopf noch nicht benennen kann. Bewegung macht sichtbar, was sich anders nicht zeigen lässt. Und in diesem Zwischenraum – zwischen Spüren und Verstehen – beginnt Veränderung.
Ich schaffe Räume, in denen Menschen ihrer Sehnsucht folgen können. In denen sie entdecken, welches ganz eigene, unverwechselbare Potenzial in ihnen wartet. Das geschieht durch Tanzkunst, durch das Sich-Einlassen auf den Körper – und durch die Erlaubnis, das Eigene ernst zu nehmen.
Mein besonderes Interesse gilt dem Tanz im Alter. Nicht weil Alter ein Problem wäre, das gelöst werden müsste. Sondern weil ältere Körper auf der Bühne etwas zeigen, das jüngere noch nicht erfahren haben: die Schönheit des Gelebten, die Präzision des Wesentlichen, die Wertschätzung des Geringen und die Freiheit jenseits der Norm. Mit dem My Ways & Guests Ensemble – Tänzer:innen zwischen 62 und 82 Jahren – zeige ich das seit 2008 auf der Bühne.
Ich bin Choreografin, Tanzpädagogin, Mentorin, Forscherin und Autorin. Certified Laban Bartenieff Movement Analyst. Master of Fine Arts/ Ohio State University. Mitbegründerin von fokus!tanzperformance e.V.
Und jemand, der überzeugt ist: In jedem Menschen steckt eine künstlerische Ader – wenn der Raum stimmt.
Was mir dabei wichtig ist, ist Hingabe – die Bereitschaft, dem eigenen Weg treu zu bleiben, auch wenn er mühsam ist. Und ein offenes Herz: die Überzeugung, dass auch in schwierigen Momenten etwas wartet, das sich erst zeigt, wenn man nicht ausweicht. Diese Haltung kann man als spirituell deuten – oder ganz pragmatisch gesehen: verantwortungsvoll. Denn Verantwortung bedeutet für mich: antworten. Auf das, was da ist. Mit dem, was ich habe. Und mit dem, was ich bin!
