Seminare für Professionals

Meine Seminare und Vorträge richten sich an Professionals oder Menschen in einer Ausbildung (z.B. Bühnentanz, Choreografie, Tanzvermittlung, Tanztherapie, Schauspiel, etc) und sind auf die konkreten Bedürfnisse und Wünsche der Interessent:in, des Instituts oder der Ausbildungsleitung zugeschnitten.

Das Angebot beinhaltet

  • kompakte Wissensvermittlung
  • Umsetzung der theoretischen Inhalte in die tänzerische Praxis
  • viel Raum für die persönliche Erfahrung, zum Ausprobieren und Experimentieren

Meine Seminare sind so angelegt, dass sie die Student:innen darin unterstützen, nicht nur ihren Wissenshorizont zu erweitern, sondern auch in die eigene Klarheit zu kommen.

Als Expertin bin ich mir meiner Leitungsfunktion und der damit verbundenen Verantwortung bewusst. Flache Hierarchien, ein freundlicher, respektvoller und wertschätzender Umgang sind für mich ein Muß!

Folgende Seminare können bei mir gebucht werden:

Grundlagen der Laban Bewegungsanalyse

In diesem Seminar wird eine Übersicht der wichtigsten Aspekte der Bewegungsanalyse vermittelt.

Die Kategorien KÖRPER, ANTRIEB, RAUM und FORM sowie PHRASIERUNG und BEZIEHUNG werden theoretisch vorgestellt, tänzerisch umgesetzt und damit erfahrbar gemacht. Ein Anliegen der BA ist es, Bewegung zu erkennen und möglichst neutral zu beschreiben. Das dafür grundlegende Vokabular wird vermittelt. Desweiteren bekommen die Teilnehmer:innen immer wieder die Gelegenheit, Bewegungen zu beobachten und diese dann den unterschiedlichen Kategorien zuzuordnen.

Format und Dauer nach Absprache

 

Bartenieff-Fundamentals

Überblick über Irmgard Bartenieffs Arbeit und ihre Bedeutung für den Körper und den Tanz.

Inhalte sind u.a. Körperverbindungen, Körper-Organisationsmuster, Basic Six und daraus abgeleitete Bewegungssequenzen. Überblick der zugrunde liegenden Themen und Prinzipien.

Format und Dauer nach Absprache

Choreografie und Gestaltungs-Tools aus der Bewegungsanalyse

Der bewusste Einsatz der Kategorien PHRASIERUNG, ANTRIEB, RAUM und FORM ist ein Füllhorn der Kreativität. In diesem Seminar werden Improscores und miteinander vorher festgelegte Bewegungssequenzen unter verschiedensten Aspekten „durchgespielt“.

Das Seminar ist eine Inspirationsquelle für Tänzer:innen und Choreograf:innen, die eigene Vorlieben erkennen und ihre stilistische Bandbreite erweitern wollen.

Format und Dauer nach Absprache

Projekt Know-How im Community Dance

Praktische Unterstützung für Choreograf:innen oder Tanzvermittler:innen, die auf eine Aufführung hinarbeiten und Unterstützung brauchen.
Ob es sich um einen kurzen Auftritt oder eine ganze Show handelt, am Anfang steht immer die Frage: Wie kann ich interessantes Bewegungsmaterial für die Arbeit mit Laien entwickeln und welche choreografischen Mittel stehen zur Verfügung, um Tanzperformances mit einem künstlerischen Anspruch zu gestalten?
Inhalte sind Konzepterstellung, Gesamtorganisation, methodische Herangehensweisen, Beobachtung und Interpretation des Probenprozesses, Schwierigkeiten und Problemlösungen auf dem Weg von der ersten Probe bis zur Aufführung. Behandelt wird auch, wie man ein Training passend zur eigenen Stückidee entwickelt und sinnvoll aufbaut (vom Warm-up bis zu komplexeren Tanzsequenzen).

Format und Dauer nach Absprache